Учебное художественное произведение – произведение искусства, соединяющее в себе личный интерес исполнителя, его пристрастие к упорядоченности, выбранным образцам или выраженной манере, или наоборот – отрицание, случайность, несогласие. Но это произведение, самостоятельно организованное и созданное автором в определенный жизненный период.

Предложенный читателю текст о пленэрной живописи является частью учебно-методического пособия, адресованного опытным педагогам и будущим педагогам-художникам. Материал составлен на основе положительного опыта и реальной пленэрной практики педагогов и художников.

Пленэр (от французского plein air, буквально - открытый воздух) - термин, обозначающий передачу в картине всего богатства изменений цвета, обусловленных воздействием солнечного света и окружающей атмосферы.

«Сложно переоценить значимость пленэрных занятий для развития художественных навыков обучающихся. Непосредственное восприятие природных и архитектурных объектов, наблюдение за изменением цветовых и тоновых отношений в условиях непостоянного естественного освещения, формирование наглядного представления о воздушной перспективе, погружение в окружающую среду, которую требуется воспроизвести на листе бумаги – все это позволяет начинающим не только применять уже имеющиеся навыки, но и развивать их, экспериментируя и используя творческий подход. Природа – неиссякаемый источник вдохновения художников. Леонардо да Винчи отмечал, что «каких бы открытий ни сделал человеческий гений, он никогда не создаст творение такой красоты, ясности и простоты, на какое способна природа, ибо в ее произведениях не бывает чего-либо недостающего или чего-либо лишнего».

Работа в условиях живой природы, наблюдение за растениями, животными делают занятия более интересными и увлекательными для обучающихся. Перед ними ставятся задачи, решение которых вначале может быть достаточно сложными. После аудиторных занятий, где пространство строго ограничено, после привычных для всех натюрмортов и портретов, работа на открытом воздухе заставляет иначе подходить к решению многих композиционно-колористических задач, к компоновке предметов, к передаче цветовых отношений и т.д.  Одним из ведущих жанров в пленэрной живописи, конечно же, является пейзаж. Пейзажная живопись обладает большим эмоциональным влиянием, большой силой воздействия на зрителя. Что бы освоить этот жанр нужно уметь грамотно и хорошо рисовать, иметь подготовку в живописи и композиции, чувствовать гармонию в цвете, колорит, умение подмечать и передавать различные состояния природы. Летняя учебная практика, как этап обучения проходит во всех художественных школах, училищах и высших художественных учебных заведениях, поэтому будущие педагоги должны знать все особенности работы на пленэре, методику ведения графических и живописных работ на открытом воздухе. Сама по себе пленэрная практика связана с рядом особенностей, отличающих ее от работы в аудиториях, а выездной пленэр обладает особой спецификой и уникальностью. Обучающиеся не только изображают увиденные пейзажи, но и знакомятся с историей нового места, с его особенностями. Задания включают в себя как кратковременные этюды, так и более длительные. Основными материалами и принадлежностями на пленэре будут этюдник или тренога, папка с бумагой для акварели или гуаши, планшет с натянутой бумагой для длительных этюдов. Скотч или кнопки для крепления бумаги, альбом для эскизов, простые карандаши HB, ластик. Обязательно стульчик, удобная одежда и обувь. Шляпа или кепка с большим козырьком, зонтик».

Текст составлен по материалам пособия «Учебный пейзаж – художественное произведение» (РГПУ им. А.И. Герцена, 2022)  и представляет собой обобщение с рекомбинацией абзацев.