Для учреждений образования и культуры, школы и музея, дистанционностью и цифровизацией предложено сгенерировать новые актуальные практики, отличает которые непосредственное участие в них юных авторов. Одна из них касается создания медиатекстов, в которых присутствует и содержание, и визуальное изображение, то есть то, что непосредственно связано с изобразительной деятельностью, конструированием, дизайн-проектированием. Общая необходимость в художественном медиаконтенте привела к поиску способов его создания.

Для музеев достоверность визуальной информации и качественное изображение на веб-ресурсе произведений искусства имеют принципиальное значение. Музей работает с первоисточниками и обучает, адресуя к подлиннику. Поэтому сегодня в музее становятся приоритетными IT и СМИ-направления.

Общей востребованностью медиаконтента обосновывается актуальность знания для школы. Копирование, использование шаблонов, всевозможные реплики и трансформация ранее сделанного, наслоение мемов – знакомые решения. Как и отдельные программные темы (7 класс), на которых моделируются объекты, создаются эскизы заданного направления в дизайне, согласитесь, крайне редко реализованные.

Произведения АРТ-дизайна, медиа АРТа разнообразны: от плоскостных до объемно-пространственных, от мелких до крупноформатных, мелькающих, производящих звук и т.д. Для каждого свой алгоритм сотворения.  Возможно ли создать подобное на занятиях изобразительной деятельностью? Дополнительных или основных?

Многими любима монотипия – графическая техника, обладающая живописностью и декоративными качествами благодаря ее фактурности. Повторение монотипии невозможно.  В свое время использование этой интерпретационной техники вместе с основными художественными приемами пластического искусства приводило к открытиям.

Подобно монотипии цифровое изображение, полученное при помощи цифрового фильтра (полезной функции, встроенной в мобильный телефон) является цифровой интерпретацией, превращая реальное изображение, существующий рисунок во что-то новое, неожиданное, удивительное и непредсказуемое. Ценностное отношение к первоначальному рисунку увеличивается. Без него невозможно что-либо проектировать. Он неповторим, а самостоятельно полученный результат определенного формата, масштаба и времени исполнения уникален.

Цифровая интерпретация – прием проектирования. Он применим при создании открытки, афиши, рекламного, информационного листа с включением шрифта, принта, вписанного в заданную геометрию, анимации. И то и другое отрабатывает навык дизайн проектирования. Результаты распечатываются, изготавливаются в семье. Такое произведение можно представить в пространствах повседневности и в выставочном зале. На одной стене может находиться рисунок и цифровая печать плаката, предметы, украшенные изображением. Это преобразит, разнообразит выставки, сделает их непохожими по оформлению, концепту, авторскому участию. Отношение к рисункам - произведениям изменится если такой опыт случится даже однажды у ребёнка, родителя, школы.

Безусловно, навык дизайн проектирования имеет значение для создания различного медиаконтента. Останавливаясь на предпочитаемом цифровом результате и комбинируя нарисованное с текстом, автор способен создавать множество композиций, из которых можно выбрать наиболее удачную и выявить композиционные правила, позволяющие наиболее точно выразить себя.